La intenci\u00f3n del artista<\/strong><\/h6>\nNo deja de ser capricho que Francisco de Goya y Lucientes (1746-1828) pusiera por primera vez a la venta su colecci\u00f3n de Los<\/em> Caprichos <\/em>en la calle Desenga\u00f1o, N\u00ba 1 de Madrid el 6 de febrero de 1799, como si el nombre de la calle ya encerrara en s\u00ed la visi\u00f3n del artista sobre la sociedad de su tiempo.<\/p>\nGoya traslada el tradicional concepto de \u201cCapricho\u201d propio de la pintura de paisajes con prevalencia de lo fant\u00e1stico y aleatorio al paisaje humano, tal como reza en el Diario de Madrid<\/em> en el que se anunciaba la venta de las estampas:<\/p>\n\u201cLa pintura (como la poes\u00eda) escoge en lo universal lo que juzga m\u00e1s a prop\u00f3sito para sus fines: reune en un solo personage fant\u00e1stico circunstancias y caracteres que la naturaleza presenta repetidos en muchos\u2026\u201d<\/p>\n
![\"\"](\"https:\/\/dara.aragon.es\/dara\/wp-content\/uploads\/2024\/08\/R-3455-1.webp\")
<\/p>\n
Capricho N\u00ba 29<\/p>\n
La superstici\u00f3n, la inmoralidad, la avaricia, la ignorancia, la vanidad compartidas y visibles entre las dos privilegiadas minor\u00edas estamentales de finales del siglo XVIII y la masa que las sustentaba, se suceden en las ochenta estampas de frailes, nobles, brujas y prostitutas que Goya arranca al sue\u00f1o de la raz\u00f3n.<\/p>\n
La t\u00e9cnica<\/strong><\/p>\nConsideramos como grabado al resultado del trabajo realizado sobre una superficie de metal o madera, llamada plancha, por medio de instrumentos cortantes o punzantes o bien \u00e1cidos que atacan la superficie met\u00e1lica.<\/p>\n
El resultado obtenido es la estampa, soporte habitualmente de papel al que se traslada la imagen por medio de la tinta poniendo en contacto la plancha grabada con la hoja sobre la que se ejerce presi\u00f3n por medio de un t\u00f3rculo o una prensa vertical, as\u00ed obtenemos la estampa que por extensi\u00f3n tambi\u00e9n recibe el nombre de grabado confundi\u00e9ndose el proceso con el resultado.<\/p>\n
Goya lleva a cabo Los Caprichos <\/em>trabajando las planchas con aguafuerte que posteriormente entinta con aguatinta y por \u00faltimo perfecciona con retoques en seco con punta seca y buril.<\/p>\n\u00a0<\/strong><\/p>\nEl hombre en su tiempo<\/strong><\/p>\n\u201cTen la valent\u00eda de utilizar tu propia inteligencia\u201d, rezaba el lema de los ilustrados.<\/p>\n
A lo largo de todo el siglo XVIII tendr\u00e1 lugar el desarrollo del movimiento Ilustrado y su confianza en la raz\u00f3n humana y el uso cr\u00edtico de la misma con el objeto de liberarse de los dogmas metaf\u00edsicos, las supersticiones religiosas, las relaciones deshumanizadas de los hombres y las tiran\u00edas pol\u00edticas<\/p>\n
Que nuestro artista particip\u00f3 del pensamiento ilustrado, y su se\u00f1a de identidad, el ataque a la superstici\u00f3n y las religiones positivas a menudo desde la s\u00e1tira, queda patente en Los Caprichos, <\/em>basta observar estampas como: n\u00ba 4 El de la rollona, n\u00ba 52 \u00a1Lo que puede un sastre!, n\u00ba24 No hubo remedio, n\u00ba 42 T\u00fa que no puedes, n\u00ba 12 A la caza de dientes, n\u00ba 43 El sue\u00f1o de la raz\u00f3n produce monstruos\u2026<\/em><\/p>\n![\"\"](\"https:\/\/dara.aragon.es\/dara\/wp-content\/uploads\/2024\/08\/R-3469-1.webp\")
<\/em><\/p>\nCapricho N\u00ba 43<\/p>\n
Sobre esta \u00faltima estampa, El sue\u00f1o de la raz\u00f3n produce monstruos<\/em>, y la ambig\u00fcedad de su significado. Tras el an\u00e1lisis de los manuscritos de la \u00e9poca. Manuscrito de Ayala: \u201cLa fantas\u00eda abandonada a la raz\u00f3n produce monstruos y unida con ella es la madre de las artes\u201d; en el Museo Nacional del Prado se se\u00f1ala: \u201cLa fantas\u00eda abandonada de la raz\u00f3n produce monstruos imposibles: unida con ella es madre de las artes y origen de las maravillas\u201d; en tanto que en la Biblioteca Nacional se lee: \u201ccuando los hombres no oyen el grito de la raz\u00f3n, todo se vuelve visiones\u201d. Puede concluirse que posee un doble significado.<\/p>\nEl artista alude a la importancia de la raz\u00f3n sin ella el hombre est\u00e1 expuesto a toda clase de sentimientos irracionales que desembocan en la ignorancia. Es la luz de la raz\u00f3n la que libera al hombre, sin embargo, los manuscritos remiten a un segundo significado en el que el sue\u00f1o lo despoja del mundo interior que controla la raz\u00f3n, convirti\u00e9ndose aquel en una fuente de creatividad. Es posible que Goya hubiese vertido en esta estampa su condici\u00f3n de artista en el que confluyen su mentalidad ilustrada con el sentimiento prerrom\u00e1ntico. Cuesti\u00f3n que nos lleva a la ruptura que supondr\u00edan Los Caprichos <\/em>en lo est\u00e9tico, anticipando la sensibilidad moderna hacia un arte caracterizado por la subjetividad y la libertad creativa alejada de los c\u00e1nones del neoclasicismo.<\/p>\nConclusi\u00f3n<\/strong><\/p>\nLibre del compromiso al que pudieran obligar las obras de encargo, Francisco de Goya se distancia del arte normativo tanto en la t\u00e9cnica como en la forma. Sobre la primera el uso de distintos procesos de huecograbado le permite obtener mayor riqueza de texturas y matices, las planchas facilitan la creaci\u00f3n de una obra seriada que puede llegar a un p\u00fablico m\u00e1s numeroso en una obra de car\u00e1cter cr\u00edtico, se aleja en lo formal del canon objetivo de belleza propia del clasicismo acerc\u00e1ndose a la temperamental cualidad creativa que ser\u00e1 propia del romanticismo.<\/p>\n
Desapacible como el cierzo Goya nos deja el reflejo de su \u00e9poca en el 278 aniversario de su nacimiento en las 80 estampas facsimilares de Los Caprichos <\/em>expuestas en el Archivo Hist\u00f3rico Provincial de Teruel hasta el pr\u00f3ximo 16 de septiembre de 8:00 h a 14:30 h.<\/p>\n <\/p>\n
Antiseri, Dar\u00edo; Reale Giovani. Historia del Pensamiento Filos\u00f3fico y cient\u00edfico. Herder. 2016<\/p>\n
Goya traslada el tradicional concepto de \u201cCapricho\u201d propio de la pintura de paisajes con prevalencia de lo fant\u00e1stico y aleatorio al paisaje humano, tal como reza en el Diario de Madrid<\/em> en el que se anunciaba la venta de las estampas:<\/p>\n \u201cLa pintura (como la poes\u00eda) escoge en lo universal lo que juzga m\u00e1s a prop\u00f3sito para sus fines: reune en un solo personage fant\u00e1stico circunstancias y caracteres que la naturaleza presenta repetidos en muchos\u2026\u201d<\/p>\n Capricho N\u00ba 29<\/p>\n La superstici\u00f3n, la inmoralidad, la avaricia, la ignorancia, la vanidad compartidas y visibles entre las dos privilegiadas minor\u00edas estamentales de finales del siglo XVIII y la masa que las sustentaba, se suceden en las ochenta estampas de frailes, nobles, brujas y prostitutas que Goya arranca al sue\u00f1o de la raz\u00f3n.<\/p>\n La t\u00e9cnica<\/strong><\/p>\n Consideramos como grabado al resultado del trabajo realizado sobre una superficie de metal o madera, llamada plancha, por medio de instrumentos cortantes o punzantes o bien \u00e1cidos que atacan la superficie met\u00e1lica.<\/p>\n El resultado obtenido es la estampa, soporte habitualmente de papel al que se traslada la imagen por medio de la tinta poniendo en contacto la plancha grabada con la hoja sobre la que se ejerce presi\u00f3n por medio de un t\u00f3rculo o una prensa vertical, as\u00ed obtenemos la estampa que por extensi\u00f3n tambi\u00e9n recibe el nombre de grabado confundi\u00e9ndose el proceso con el resultado.<\/p>\n Goya lleva a cabo Los Caprichos <\/em>trabajando las planchas con aguafuerte que posteriormente entinta con aguatinta y por \u00faltimo perfecciona con retoques en seco con punta seca y buril.<\/p>\n \u00a0<\/strong><\/p>\n El hombre en su tiempo<\/strong><\/p>\n \u201cTen la valent\u00eda de utilizar tu propia inteligencia\u201d, rezaba el lema de los ilustrados.<\/p>\n A lo largo de todo el siglo XVIII tendr\u00e1 lugar el desarrollo del movimiento Ilustrado y su confianza en la raz\u00f3n humana y el uso cr\u00edtico de la misma con el objeto de liberarse de los dogmas metaf\u00edsicos, las supersticiones religiosas, las relaciones deshumanizadas de los hombres y las tiran\u00edas pol\u00edticas<\/p>\n Que nuestro artista particip\u00f3 del pensamiento ilustrado, y su se\u00f1a de identidad, el ataque a la superstici\u00f3n y las religiones positivas a menudo desde la s\u00e1tira, queda patente en Los Caprichos, <\/em>basta observar estampas como: n\u00ba 4 El de la rollona, n\u00ba 52 \u00a1Lo que puede un sastre!, n\u00ba24 No hubo remedio, n\u00ba 42 T\u00fa que no puedes, n\u00ba 12 A la caza de dientes, n\u00ba 43 El sue\u00f1o de la raz\u00f3n produce monstruos\u2026<\/em><\/p>\n Capricho N\u00ba 43<\/p>\n Sobre esta \u00faltima estampa, El sue\u00f1o de la raz\u00f3n produce monstruos<\/em>, y la ambig\u00fcedad de su significado. Tras el an\u00e1lisis de los manuscritos de la \u00e9poca. Manuscrito de Ayala: \u201cLa fantas\u00eda abandonada a la raz\u00f3n produce monstruos y unida con ella es la madre de las artes\u201d; en el Museo Nacional del Prado se se\u00f1ala: \u201cLa fantas\u00eda abandonada de la raz\u00f3n produce monstruos imposibles: unida con ella es madre de las artes y origen de las maravillas\u201d; en tanto que en la Biblioteca Nacional se lee: \u201ccuando los hombres no oyen el grito de la raz\u00f3n, todo se vuelve visiones\u201d. Puede concluirse que posee un doble significado.<\/p>\n El artista alude a la importancia de la raz\u00f3n sin ella el hombre est\u00e1 expuesto a toda clase de sentimientos irracionales que desembocan en la ignorancia. Es la luz de la raz\u00f3n la que libera al hombre, sin embargo, los manuscritos remiten a un segundo significado en el que el sue\u00f1o lo despoja del mundo interior que controla la raz\u00f3n, convirti\u00e9ndose aquel en una fuente de creatividad. Es posible que Goya hubiese vertido en esta estampa su condici\u00f3n de artista en el que confluyen su mentalidad ilustrada con el sentimiento prerrom\u00e1ntico. Cuesti\u00f3n que nos lleva a la ruptura que supondr\u00edan Los Caprichos <\/em>en lo est\u00e9tico, anticipando la sensibilidad moderna hacia un arte caracterizado por la subjetividad y la libertad creativa alejada de los c\u00e1nones del neoclasicismo.<\/p>\n Conclusi\u00f3n<\/strong><\/p>\n Libre del compromiso al que pudieran obligar las obras de encargo, Francisco de Goya se distancia del arte normativo tanto en la t\u00e9cnica como en la forma. Sobre la primera el uso de distintos procesos de huecograbado le permite obtener mayor riqueza de texturas y matices, las planchas facilitan la creaci\u00f3n de una obra seriada que puede llegar a un p\u00fablico m\u00e1s numeroso en una obra de car\u00e1cter cr\u00edtico, se aleja en lo formal del canon objetivo de belleza propia del clasicismo acerc\u00e1ndose a la temperamental cualidad creativa que ser\u00e1 propia del romanticismo.<\/p>\n Desapacible como el cierzo Goya nos deja el reflejo de su \u00e9poca en el 278 aniversario de su nacimiento en las 80 estampas facsimilares de Los Caprichos <\/em>expuestas en el Archivo Hist\u00f3rico Provincial de Teruel hasta el pr\u00f3ximo 16 de septiembre de 8:00 h a 14:30 h.<\/p>\n <\/p>\n Antiseri, Dar\u00edo; Reale Giovani. Historia del Pensamiento Filos\u00f3fico y cient\u00edfico. Herder. 2016<\/p>\n<\/p>\n<\/em><\/p>\n